Alihuén

Compañía de formación artística integral para instituciones educativas. Diseñamos talleres extracurriculares de teatro, danza, música y circo que potencian la creatividad, la conciencia corporal y el trabajo en equipo.

Sembramos procesos, construimos comunidad

En Alihuén entendemos la formación artística como un proceso vivo. Cada alumno crece a su ritmo, fortaleciendo su identidad y desarrollando herramientas expresivas en un entorno de respeto y acompañamiento.

Creemos en el arte como espacio de conexión en una época dominada por la inmediatez. Nuestros talleres no buscan resultados rápidos, sino experiencias significativas que dejen huella en quienes participan.

Quiénes somos

En Alihuen, creemos que el arte es una herramienta fundamental para el desarrollo integral de los niños y jóvenes. Nacimos con el propósito de ser el puente entre la educación formal y la expresión creativa, ofreciendo a las instituciones educativas una propuesta artística de excelencia sin que tenga que preocuparse por la gestión operativa. Nuestra compañía se especializa en diseñar espacios extracurriculares donde el talento se descubre y la confianza se construye. No solo dictamos talleres; formamos comunidades creativas dentro de cada institución, respetando su identidad y valores.

Nuestro Equipo Alihuén es una compañía de formación artística integrada por artistas y docentes con experiencia en el ámbito educativo. Trabajamos en parejas pedagógicas, articulando técnica y sensibilidad para acompañar procesos creativos de manera sostenida y cuidada dentro de cada institución.

Dirección

Santiago Colatruglio

Dirección General · Gestión Cultural

Fundador de Alihuén. Gestor cultural y realizador escénico con más de 13 años de trayectoria en artes escénicas, educación artística y proyectos culturales.

Equipo docente

Anabel “Anita” Díaz

Coordinación Artística · Teatro Infantil

Profesora de teatro y artista escénica especializada en formación actoral infantil, integrando música, movimiento y juego dramático en procesos pedagógicos.

Julián “Juli” Figueroa

Artes Circenses · Teatro Educativo

Actor y docente de circo y teatro educativo. Integra humor, juego y técnica para fortalecer la confianza y la expresión en el aula.

Mateo Falbo

Teatro · Pedagogía Infantil y Juvenil

Profesor de teatro con experiencia en instituciones educativas y proyectos inclusivos. Especialista en juego escénico y desarrollo expresivo.

Justo Cadario

Teatro · Improvisación y Expresión

Docente y actor en formación en la UNA. Trabaja improvisación, creatividad y seguridad escénica en contextos escolares.

Lucía “Luli” Roisman

Actuación · Clown · Expresión en Inglés

Actriz y docente especializada en expresión dramática y clown. Integra juego, técnica y trabajo corporal en propuestas creativas.

Isaías “Isa” Maiola Wheeler

Música · Producción · Contenidos Infantiles

Músico y productor con amplia trayectoria en contenidos infantiles. Integra creación sonora y trabajo colectivo en el aula.

Nahuel “Nido” Morales

Música · Guitarra · Ensambles

Profesor superior de música y especialista en ensambles escolares. Promueve la práctica instrumental como herramienta de integración.

Rosario Gasparini

Expresión Corporal · Danza

Licenciada en composición coreográfica especializada en expresión corporal infantil. Trabaja conciencia corporal y autoestima.

Leontina “Leo” Bringas

Danza · Acrobacia · Movimiento

Bailarina y artista escénica en formación universitaria. Propone talleres de movimiento creativo y exploración corporal.

Nuestros talleres

Propuestas artísticas adaptadas a cada etapa escolar.

Abrir

Teatro: Juego Dramático y Puesta en Escena

Espacios de juego dramático e improvisación donde la imaginación es el punto de partida. Trabajamos presencia escénica, expresión verbal y corporal, fortaleciendo la confianza y el trabajo en equipo.

Abrir

Circo y Clown: Destreza, Juego y Resiliencia

Malabares, magia y técnicas de clown que desarrollan coordinación, concentración y autoestima. Un enfoque lúdico que transforma el error en oportunidad de aprendizaje.

Abrir

Danza y Expresión Corporal: Movimiento, Salud y Disciplina

Movimiento, ritmo y conciencia corporal como herramientas para reconocer emociones y ampliar las posibilidades expresivas. Técnica y creatividad integradas en un mismo proceso.

Abrir

Música: Exploración Sonora y Ritmo

Exploración sonora y ensamble grupal donde cada alumno descubre el ritmo, la escucha activa y el valor de crear en conjunto. Trabajamos coordinación, sensibilidad musical y sentido de pertenencia a través de la práctica colectiva.

Alihuén - Compañía de Formación Artística

Sumá arte a tu institución

Diseñamos propuestas artísticas a medida, integrándonos al proyecto pedagógico de cada escuela. Trabajamos para que el arte sea una experiencia formativa, colectiva y significativa dentro de la comunidad educativa.

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Santiago Emanuel Colatruglio

Fundador y Director General de Alihuén | Gestor Cultural y Realizador Escénico

Visión y Liderazgo

"Con más de 13 años de trayectoria en las artes escénicas, mi propósito al fundar Alihuén es construir un puente sólido entre la excelencia artística y el ámbito educativo. Entiendo la gestión cultural como una herramienta de transformación social capaz de generar espacios de encuentro, identidad y crecimiento."

Gestión Cultural
  • Referente del Colectivo de Trabajadores de la Cultura de San Antonio de Areco.
  • Impulsor de la emergencia cultural 2020.
  • Dirección de espacios culturales como Galpón Chamico, Teatro El Fino y Awka Liwens.
  • Creador de ciclos artísticos como Jamístika y Círculo Escénico.
Trayectoria en Educación
  • Más de una década coordinando talleres de teatro y circo.
  • Experiencia docente en CABA, Provincia de Buenos Aires y El Chaltén.
  • Creación de contenidos escénicos adaptados para escuelas.
Producción Artística
  • Creador del espectáculo “Boris y Socotroco”.
  • Director de propuestas teatrales educativas.
  • Presentador y vocero de eventos culturales en San Antonio de Areco.
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Anabel “Anita” Díaz

Profesora de Teatro y Artista Escénica | Formación Actoral Infantil

Perfil Profesional

"Concibo el teatro como un espacio de libertad y descubrimiento donde el juego dramático permite a los niños desarrollar su seguridad, empatía y capacidad de expresión. Busco acompañar el crecimiento artístico de cada alumno desde una mirada integral."

Experiencia Docente
  • Tallerista de teatro y música en Casa de la Cultura de El Chaltén.
  • Tallerista en el Club Social y Deportivo de El Chaltén.
  • Docente y coreógrafa en la Escuela Leonardo Da Vinci (Mar del Plata).
  • Co-fundadora de la compañía artística Chirimbola.
Trayectoria Escénica
  • Integrante del espectáculo musical infantil "Escuela de Valientes".
  • Ganadora del Premio Estrella de Mar al Mejor Espectáculo Infantil.
  • Actriz en la comedia "Insidias en el Hotel Brits".
  • Participación en producciones del Teatro Border.
Formación Académica
  • Licenciatura en Actuación — Universidad Nacional de las Artes.
  • Carrera profesional de Comedia Musical.
  • Licenciatura en Composición Coreográfica (UNA).
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Julián “Juli” Figueroa

Docente de Artes Circenses, Músico y Actor | Especialista en Teatro Educativo

Perfil Profesional

“Entiendo el arte como un espacio de juego y libertad donde el humor es la herramienta principal para el aprendizaje. A través del circo y el clown, busco que los alumnos desarrollen su confianza, exploren sus capacidades físicas y descubran el placer de compartir un momento creativo con sus pares. Mi enfoque combina la técnica actoral con la magia de las artes del circo para crear experiencias educativas dinámicas y significativas.”

Experiencia Docente y de Variedades
  • Artes del Circo y Clown: Creador del “Payaso Torcuato”, con amplia trayectoria realizando shows de magia, malabares y burbujas en espacios públicos y eventos.
  • Teatro Educativo en Escuelas: Integrante de “Nunca Jamás Producciones”, en proyectos diseñados específicamente para el ámbito escolar.
  • Coordinación de Grupos: Experiencia en manejo de grupos mediante talleres lúdicos y presentaciones artísticas integrales.
  • Músico: Guitarrista, pianista y cantante, integrando la música como recurso didáctico y expresivo.
Formación y Especialización Artística
  • Estudios en Licenciatura en Actuación – Universidad Nacional de las Artes (2017–2021).
  • Formación en técnicas de clown – Espacio Aguirre y talleres de perfeccionamiento.
  • Clínica de malabares y destrezas circenses.
  • Instructorado en Pilates Reformer – Federación Universitaria del Deporte Argentino (2025).
Propuesta en Alihuén para Nivel Primario
  • Taller de Circo Integral: Malabares, magia y expresión corporal, fomentando motricidad fina y gruesa.
  • Iniciación al Clown: Desarrollo de autoestima y pérdida del miedo escénico a través de la risa.
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Mateo Falbo

Profesor de Teatro y Actor | Especialista en Pedagogía Infantil y Juvenil

Perfil Profesional

"Entiendo el teatro como un espacio de libertad y descubrimiento. Mi objetivo es brindar a los alumnos herramientas que potencien su expresión y seguridad personal, siempre desde una mirada inclusiva y respetuosa de la singularidad de cada uno. Creo en el arte como un vehículo fundamental para el desarrollo de la empatía y la integración social".

Experiencia Docente e Institucional
  • Educación en Instituciones: Profesor de teatro en el “Del Viso Day School” (Pilar), institución de gran trayectoria educativa.
  • Formación en Espacios Artísticos: Docente en la escuela de teatro y clown “Serendipita” (Paseo La Plaza) y en el estudio “De punta y pie”.
  • Inclusión y Recreación: Docente en las colonias de verano del Gobierno de la Ciudad (Temporada 2026), trabajando específicamente en el área de discapacidad y recreación inclusiva.
  • Talleres para Niños y Adolescentes: Especialista en coordinación de grupos jóvenes, fomentando el juego teatral y la creatividad colectiva.
Trayectoria Artística (Teatro y Cine)
  • Teatro Nacional: Participación en producciones de gran escala en el Teatro Colón (“Nabucco”) y el Teatro San Martín (“La dama de las rosas”).
  • Cultura y Experimentación: Actor en obras presentadas en el Centro Cultural Kirchner (“La casa de atrás”) y el Complejo Ítaca.
  • Cine y Audiovisual: Experiencia actoral en producciones destacadas como “La virgen de la tosquera” y “El Marginal”.
Formación Académica
  • Profesorado de Teatro: Estudiante avanzado (3er año) en la Universidad Nacional de las Artes (UNA).
  • Formación Actoral Integral: Discípulo de grandes referentes de la escena nacional como Helena Tritek, Guillermo Cacace y Rubén Szuchmacher.
Propuesta en Alihuén para Nivel Primario
  • Teatro Inclusivo y Recreativo: Actividades diseñadas para integrar a todos los alumnos, celebrando la diversidad a través del juego escénico.
  • Iniciación a la Actuación: Un primer acercamiento al mundo del teatro que combina la técnica actoral con el desarrollo de habilidades sociales.
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Justo Cadario

Profesor de Teatro y Actor | Estudiante de la Licenciatura en Artes Dramáticas (UNA)

Perfil Profesional

"Concibo el teatro como una herramienta pedagógica fundamental para el desarrollo personal, la comunicación y el trabajo colectivo. Como docente, busco generar espacios de aprendizaje cuidados, inclusivos y estimulantes, donde cada estudiante pueda explorar su creatividad y su singularidad desde el respeto y la confianza grupal".

Experiencia en Formación y Pedagogía Teatral
  • Docencia para Jóvenes y Niños: Amplia trayectoria coordinando clases de teatro, enfocadas en el entrenamiento actoral, el trabajo corporal y la improvisación.
  • Proyecto "Clubes TED-Ed": Profesor de teatro en la Escuela Nuestra Señora de Luján, utilizando herramientas escénicas para potenciar la expresión oral y la comunicación en el ámbito escolar.
  • Dirección en Contextos Educativos: Director de obra en los “Juegos Bonaerenses 2025”, acompañando procesos creativos y pedagógicos con grupos juveniles.
  • Intervención Escolar: Participación como profesor de teatro en la “Semana de las Artes” de la Escuela Municipal N.º 1 de Lavalle, fortaleciendo el vínculo entre el arte y la institución educativa.
Formación Académica
  • Artes Dramáticas: Estudiante de la Licenciatura en la Universidad Nacional de las Artes (UNA).
  • Carrera de Actuación: Egresado de la ETBA (Escuela de Teatro de Buenos Aires Raúl Serrano).
  • Pedagogía Teatral: Formación específica en la enseñanza del teatro dictada por Mariel Bignasco en ETBA.
  • Investigación Escénica: Participante del laboratorio “Mirada Colectiva” en el Teatro Nacional Cervantes.
Propuesta en Alihuén para Nivel Primario
  • Juego Dramático e Improvisación: Talleres diseñados para estimular la imaginación y la resolución de conflictos a través de la interpretación.
  • Expresión Oral y Corporal: Herramientas teatrales aplicadas para que los alumnos ganen seguridad en su comunicación y presencia frente a sus pares.
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Lucía “Luli” Roisman

Actriz y Docente de Actuación | Especialista en Expresión Dramática y Clown

Perfil Profesional

"Entiendo la actuación como una herramienta de autodescubrimiento y expansión. Mi objetivo como docente es facilitar un espacio donde el juego y la técnica actoral permitan a los alumnos desarrollar su confianza, su capacidad de escucha y su creatividad. Busco que cada estudiante encuentre en el teatro un refugio de expresión libre y auténtica."

Experiencia Docente y Proyectos
  • Docencia en Instituciones: Se desempeñó como docente de actuación en el Colegio Río de la Plata (2019-2023), adquiriendo una sólida base en el manejo de grupos escolares.
  • Talleres Artísticos: Docente de actuación en “Casa Humana” (2023-2025), coordinando procesos de aprendizaje para diversas edades.
  • Escena Teatral: Actriz con experiencia en Microteatro (obras “High Concept” y “Kemufati”) y diversas producciones publicitarias.
  • Habilidades Lingüísticas: Nivel de inglés nativo, integrando el idioma en propuestas artísticas multidisciplinarias.
Formación Académica
  • Artes Dramáticas: Estudiante de la Licenciatura en Actuación en la Universidad Nacional de las Artes (UNA).
  • Entrenamiento Actoral: Formación en la Escuela de Agustín Alezzo y en el estudio de Nora Moseinco bajo la dirección de Inés Efrón.
  • Especialización en Clown: Seminario de Clown teatral con Julieta Carrera, aportando herramientas lúdicas y de improvisación.
  • Otras Disciplinas: Formación en piano y danzas (urbana, clásica y afro), complementando una visión integral del cuerpo en el escenario.
Propuesta en Alihuén para Nivel Primario
  • Teatro y Expresión en Inglés: Talleres que combinan la actuación con el aprendizaje del idioma de manera orgánica y divertida.
  • Gimnasio Actoral Infantil: Juegos de improvisación y técnicas de clown para trabajar la presencia, la voz y el movimiento de forma lúdica.
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Isaías “Isa” Maiola Wheeler

Músico, Productor Artístico y Realizador Audiovisual | Especialista en Contenidos Infantiles

Perfil Profesional

"Concibo la educación artística como un espacio de encuentro y experimentación, donde la música y el trabajo creativo funcionan como herramientas fundamentales para el aprendizaje, la expresión y la construcción colectiva. Mi enfoque integra la formación técnica con el desarrollo de la creatividad, promoviendo que cada estudiante descubra y fortalezca su propia voz artística."

Trayectoria Artística y Medios
  • Músico y Compositor en Pakapaka: Más de diez años creando música para series emblemáticas como Minimalitos, Monstruos Rodantes, Robotia y Animalímpicos.
  • Premio Martín Fierro: Ganador de este galardón junto al equipo de la serie Monstruos de la Guarda.
  • Proyecciones Internacionales: Participación en festivales de cine y animación en Rusia, Polonia, España, Estados Unidos, Chile y Perú.
  • Productor Musical: Lidera el proyecto de cumbia electrónica Chaco Boreal (con actividad en Argentina y Europa) y produce integralmente discos para diversos artistas independientes.
Experiencia Docente y Pedagógica
  • Formación Orquestal: Profesor de Trombón en las Escuelas del Bicentenario de San Antonio de Areco.
  • Docencia Particular: Profesor de bajo, guitarra y cuatro venezolano, con amplia experiencia en el acompañamiento de procesos personalizados para niños y jóvenes.
  • Mirada Integral: Formación en Dirección de Cine de Animación (Escuela Da Vinci), integrando música e imagen con una perspectiva multidisciplinaria para el aula.
Formación Académica
  • Conservatorio Manuel de Falla: Formación profesional en Trombón.
  • Escuela Da Vinci: Dirección de Cine de Animación.
  • Formación Independiente: Especialización en producción musical, grabación y desarrollo creativo en estudio.
Propuesta en Alihuén para Nivel Primario
  • Taller de Creación Musical y Sonorización: Espacios donde los alumnos exploran cómo la música da vida a las imágenes y los personajes.
  • Ensamble Multiinstrumental: Iniciación en instrumentos de cuerda y viento bajo una metodología que prioriza la expresión colectiva.
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Nahuel “Nido” Morales

Profesor Superior de Música | Especialista en Guitarra y Ensambles Musicales

Perfil Profesional

"Como docente de música con amplia trayectoria en el sistema educativo formal, mi enfoque se centra en la creación de proyectos de integración donde el lenguaje musical sea el motor del trabajo en equipo. Busco que cada estudiante desarrolle su responsabilidad y organización a través de la práctica instrumental, promoviendo un espacio de aprendizaje dinámico y comprometido con la excelencia artística".

Experiencia Docente e Institucional
  • Educación Primaria y Secundaria: Profesor de música en ejercicio bajo la Dirección General de Escuelas, con desempeño actual en la Escuela Primaria N.º 5 "Mariano Moreno".
  • Formación Municipal: Profesor de lenguaje musical y guitarra en la EMMSA (Escuela Municipal de Música de San Antonio de Areco) desde el año 2019.
  • Integración y Salud: Docente de música en la Comunidad Terapéutica “Raíces” (Mercedes), trabajando en procesos de formación a través del arte.
  • Especialista Técnico: Amplia experiencia en la enseñanza de lenguaje musical, armonía, historia de la música e improvisación.
Formación Académica y Producción
  • Profesorado de Música: Título de Profesor de Música en Nivel Superior con orientación en Guitarra (Conservatorio de la Ciudad de Mercedes).
  • Producción Musical: Sonidista y productor musical, con conocimientos avanzados en programas de edición de audio y video.
  • Gestión Artística: Especialista en gestión de trámites para músicos ante organismos como SADAIC, CAPIF y AADI.
Propuesta en Alihuén para Nivel Primario
  • Ensambles Musicales Escolares: Coordinación de grupos de guitarra, bajo y piano, enfocados en la ejecución colectiva y el respeto rítmico.
  • Taller de Producción Sonora: Introducción a la música desde la tecnología, aprovechando sus conocimientos como sonidista para que los alumnos creen sus propios registros.
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Rosario Gasparini

Licenciada en Composición Coreográfica · Expresión Corporal (UNA)

Perfil Profesional

Como docente de Artes del Movimiento, mi labor se centra en proporcionar un entorno seguro y estimulante donde lo/as niño/as puedan explorar sus capacidades motoras y expresivas.

Mi enfoque pedagógico prioriza el respeto por los tiempos individuales de aprendizaje, el fortalecimiento de la autoestima y el desarrollo del compañerismo. Entiendo el arte como una herramienta fundamental para el desarrollo de la inteligencia emocional y la comunicación en la infancia.

Experiencia en Formación Infantil
  • Iniciación a la Danza (4 a 6 años) — Propuestas lúdicas orientadas a la coordinación motriz, reconocimiento espacial y rítmica básica.
  • Danza Contemporánea (7 a 11 años) — Formación técnica adaptada centrada en la expresión creativa y el trabajo grupal.
  • Docente en Andanzas Estudio de Maya Fiorda (2018–2020 / 2022–2023).
  • Investigación del movimiento en danza contemporánea en la Cooperativa Galpón Chamico.
  • Experiencia en acompañamiento y cuidado responsable de niños, fomentando un vínculo pedagógico empático.
Formación Académica
  • Licenciatura en Composición Coreográfica — mención Expresión Corporal (Universidad Nacional de las Artes).
  • Trayecto pedagógico en Profesorado de Danza (UNA).
  • Formación en danza contemporánea y ballet clásico.
  • Participación como intérprete en el Grupo de Experimentación en Artes del Movimiento (UNA).
Otros conocimientos
  • Música: trompetista en la banda Chaco Boreal.
  • Técnicas somáticas: Feldenkrais, Eutonía y Sensopercepción.
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Leontina "Leo" Bringas

Bailarina y Artista Escénica | Estudiante de la Licenciatura en Composición Coreográfica (UNA)

Perfil Profesional

"Entiendo la danza como un canal fundamental de expresión y descubrimiento personal desde las edades más tempranas. Mi enfoque pedagógico busca fusionar la técnica y la disciplina de la danza con la libertad de la exploración creativa. Mi objetivo es acompañar a los estudiantes en el desarrollo de su conciencia corporal y su seguridad individual, promoviendo siempre un ambiente de trabajo grupal basado en el respeto y la empatía."

Trayectoria Artística y Proyectos
  • Investigación Escénica: Participante activa del Laboratorio Escénico dirigido por Yasmin Iriel Frione, enfocado en la investigación del movimiento y la improvisación grupal.
  • Producción Independiente: Integrante del grupo AFANC, colaborando en la creación de performances multidisciplinarias que combinan danza, acrobacia y poesía.
  • Intérprete en Danza Contemporánea: Participó en la obra "Más allá de la Nieve", proyecto de danza contemporánea y urbana inspirado en temáticas de superación y trabajo colectivo.
  • Experiencia en Certámenes: Participación en concursos nacionales e internacionales como Danzamérica y el Concurso Interamericano de Danza (CIAD).
Formación Académica y Técnica
  • Formación Universitaria: Actualmente cursa la Licenciatura en Composición Coreográfica con mención en Danza en la Universidad Nacional de las Artes (UNA).
  • Danza Clásica y Contemporánea: Formación en instituciones como la Fundación Julio Bocca, Arte XXI y Danzalma Estudio Ballet.
  • Acrobacia y Teatro: Estudios en acrobacia de suelo y seminarios de actuación, aportando una mirada integral del cuerpo en escena.
Propuesta en Alihuén para Nivel Primario
  • Iniciación a la Danza y Acrobacia: Talleres diseñados para que los niños exploren el movimiento, la elasticidad y el equilibrio a través del juego y la técnica básica.
  • Taller de Expresión Corporal: Espacios de exploración donde la danza se utiliza como herramienta para potenciar la comunicación y el vínculo con los pares.
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Teatro

Juego Dramático y Puesta en Escena

El arte como herramienta de vida

En Alihuen Compañía, entendemos el teatro no solo como un fin artístico, sino como un medio pedagógico para fortalecer la personalidad de los alumnos. El taller es un espacio seguro de libertad y respeto donde cada estudiante descubre su propia creatividad y poética propia.


¿Qué hacemos en el taller?

Nuestra propuesta integra el juego, la técnica y la creación colectiva. A través de dinámicas grupales, los alumnos atraviesan el proceso completo de la experiencia teatral: desde el entrenamiento físico y vocal hasta la construcción de una escena compartida.

Herramientas Pedagógicas Clave
  • 🎙️ Oratoria y Confianza: Proyección vocal y postura corporal.
  • 🧩 Resolución de Conflictos: Improvisación para pensar soluciones creativas.
  • 👥 Empatía y Trabajo en Equipo: Escucha activa y respeto grupal.
  • 🎨 Pensamiento Creativo: Construcción de mundos e historias propias.

Nuestro Diferencial Institucional

Nos adaptamos a la cultura y normativa de cada institución. El taller potencia la agenda escolar, mejorando la convivencia y el clima grupal.

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Circo y Clown

Destreza, Juego y Resiliencia

Transformar el error en oportunidad

El taller ofrece una propuesta integral donde el cuerpo y el humor se unen para desafiar límites personales. Es un espacio de superación física y emocional donde los alumnos aprenden que primero hay que animarse a intentar.


¿Qué hacemos en el taller?

Combinamos técnicas circenses con la filosofía del clown. Exploramos equilibrio, coordinación, psicomotricidad y juego escénico en un ambiente seguro y de cuidado mutuo.

Herramientas Pedagógicas Clave
  • 🎪 Fortaleza y Perseverancia: El error como parte del proceso.
  • 🤸 Motricidad y Conciencia Corporal: Equilibrio, agilidad y coordinación.
  • 🔴 Valor del Humor: Autoestima sana a través del juego.
  • 🛡️ Cuidado y Seguridad: Responsabilidad individual y grupal.

Nuestro Diferencial Institucional

Contamos con materiales específicos y docentes capacitados. Transformamos gimnasios, patios o salones en espacios de asombro y aprendizaje.

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Danza y Expresión Corporal

Movimiento, Salud y Disciplina

El cuerpo como lenguaje

Entendemos la danza como un canal fundamental de comunicación y salud. Invitamos a los alumnos a descubrir sus capacidades expresivas, mejorando postura, coordinación y relación con el entorno.


¿Qué hacemos en el taller?

Integramos danza contemporánea, teatro físico y rítmica. Mediante secuencias y ejercicios de improvisación guiada, los alumnos desarrollan un lenguaje corporal propio.

Herramientas Pedagógicas Clave
  • 🩰 Conciencia Corporal: Alineación, equilibrio y flexibilidad.
  • 📏 Disciplina y Concentración: Constancia y memoria coreográfica.
  • 🌿 Bienestar: Movimiento como canal emocional saludable.
  • 🌐 Ubicación Espacial: Respeto por límites propios y ajenos.

Nuestro Diferencial Institucional

Docentes formados en diversidad corporal y pedagógica. Adaptamos cualquier salón a un espacio profesional de expresión.

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Música

Exploración Sonora y Ritmo

La armonía como base del aprendizaje

La música es un lenguaje universal que desarrolla pensamiento lógico y sensibilidad emocional. Invitamos a descubrir el sonido desde la experimentación y la creación grupal.


¿Qué hacemos en el taller?

Trabajamos desde el ensamble: percusión corporal, instrumentos melódicos y rítmicos. Cada sonido individual es parte esencial de la armonía colectiva.

Herramientas Pedagógicas Clave
  • 🎧 Escucha Activa: Atención a los detalles sonoros.
  • 🥁 Ritmo y Coordinación: Conexión mente-cuerpo.
  • 🎼 Pensamiento Lógico-Creativo: Reconocimiento de patrones.
  • 🤝 Pertenencia: Cooperación y respeto grupal.

Nuestro Diferencial Institucional

Llevamos metodología y recursos propios, adaptándonos o aportando instrumentos para garantizar una experiencia práctica desde el primer día.